大家好，我是吴侠 Ryan，終於有時間靜下心來總結下大家的普遍問題，我會以自己這10年來的經驗告訴大家我對音樂和鋼琴教育的看法 並 解答一些很普遍的問題（持續更新中）：

初級階段：

1,為什麼我很強調聽力？

在我的音樂生涯中，我最早是先學習聲樂的，因為我太喜歡唱歌了。媽媽給我一直在邊上用很破的一個錄音機放在古典和流行， 懵懵懂懂的我就這樣被熏陶。當我開始學習鋼琴的時候，我發現雖然我什麼音的名字都不知道，但是我的耳朵給了我莫大的幫助。我需要什麼音高，什麼音色，只要老師給我要求，我就可以想象到。再次，在所有的音樂測評和考試中，aural test 都是必考的。所以說，又一雙樂耳是非常重要的。

如何訓練聽力？

訓練聽力沒有捷徑，就是浸泡在音樂里，一直聽一直聽。孩子們可以邊玩樂高邊玩芭比娃娃邊聽。 聽的內容除了太強烈的搖滾我並不推薦，其他所有的都可以。我可以推薦你上youtube 搜索disney 的音樂給孩子，如果你成年可以去搜索best movie soundtrack 那些電影配樂非常現代而且帶有層次感，老少皆宜。當然這種聽力是一種範聽，要做到另外的精聽是需要高手在旁邊指點的，比如，聽出和弦的性質，或是音樂傳遞出來的正確音樂形象等。慢慢地，孩子會找到他／她自己的favorite genre，並且在上課和學習新的樂曲時觸類旁通。這種學生在我看來是“充滿靈性的靈魂” 而不是腦袋空空的機械手。

為什麼選鋼琴作為還在的第一選擇？

鋼琴是樂器之王那可不是徒有虛名。寬廣的音域象遼闊的草原，黑白鍵簡單明瞭讓你在初級階段上手飛快，後期大量的音樂作品然你流連忘返，不象管樂需要非常大的氣息量支持，不似弦樂練的手上出老繭，不盲從打擊樂一味地追求節奏上的登峰造極。他有管樂的強大音量，有弦樂的優美纏綿，融合打擊樂的敲打動作。 如果之後從事編曲或者指揮或者考專業音樂學院，鋼琴都是必修課程。所以說： 鋼琴一出，誰與爭鋒？

我們小孩練琴一天要練多久啊？

第一原則是：應該有個固定的時間。比如我是每天放學回家練1個小時琴，每個孩子應該按照自己的興趣和注意力集中的長短來決定每天練多久。4歲的孩子基本在15－30分鐘之間,年齡增大，相應的時間也變長。

叫我們小孩練琴象打仗一樣，好累哦！要不要放棄？

這好比是一種心理疾病，分成不同的療法。但是 我們老師父母要做的是，找原因，找方法。塑造一個孩子需要千言萬語，毀掉一個孩子只需要一句話。對於那些病況還比較輕的學生，我們要做的就是以媽媽生娃的那種精神和耐心來把他們引回音樂的路上，千萬次的鼓勵他們每一次的小小成功，細心地發現原來彈錯的音也可以變成另一種聽覺上的美。 把一邊邊的重復變成一次次向上更高難度的遊戲挑戰。所有的努力只是希望孩子們可以保持心中的“一團火”。 對於病症非常強烈的孩子，我們可以停一段時間，但是不要放棄，他可能更中意其他的樂器，試著拿起吉他或是借同學的大提琴玩玩，他們會突然發現找到真愛了。

我們現在還沒有買琴，也不知道孩子有沒有興趣，可以先上著嗎？

市場上現在給初學有3中選擇：1立式鋼琴 2電子數碼鋼琴 3電子琴。價格是遞減的。選擇1和2都是很不錯的，千萬不要買電子琴，他的鍵盤只是為了發出音高，沒有任何觸感，輕千萬不要灘塗便宜購買。 沒有琴的鋼琴課，進度會很慢。因為所有內容要在課上完成，下次上課又要先復習新的東西，所以要做好心理準備。但同時得不到的都是最好的，孩子可能會比較渴望父母買一台鋼琴回來，從而更珍惜得來不易。所以對於這種家庭，父母可以要求孩子連續在課堂上得到5次A plus再給他／她買琴。

為什麼彈曲子前先要打節奏？直接再鋼琴上練不是更快嗎？

彈鋼琴有3樣東西最重要：節奏＋旋律＋和聲。 對於初學的人來說，一條曲子抓住節奏就象畫圖有了輪廓，文章有了提綱。 其次，我們應該儘力去從不同的角度去練習同一曲目或是技巧，這樣的練習會在大腦里留下更深的印象，而不是一遍遍用相同的方法去反覆。我在自己的教學中，每條曲目都會讓學生在大腿上先用左右手打出節奏再練習。有一天我的一個學生去學架子鼓，回來就和我說我這個對他來說太簡單了，因為他從小就是有打節奏。這就是打節奏的另外一個好處，觸類旁通。

Ryan，為什麼彈琴要學那麼多樂理，不就彈就可以了麻？

很多小孩子彈琴有個特點，前彈後忘。 上周學的曲子，過2個禮拜不練習就會忘記的一乾二淨。 我告訴你，不懂樂理，寸步難行。沒有理論的幫助，再成熟的大腦也無法長時間記住一首曲子上千個音符。 當學生隨著年齡的增長，不斷瞭解到什麼是主體，和聲進行，曲式結構，不斷地總結曲目中不同段落的相似性，最終幾十分鐘的大型曲子在他們的腦中只是一段優美的故事而已。 同時也能快速提高他們的sight-reading. 還有最重要的，5級樂理要通過了才能參加高級鋼琴考試喔(^.^)