儿童钢琴教学感谈

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-24 10:33
看起来想学即性伴奏，也不是一件简单的事情啊。

据我所知，相对于古典钢琴体系，还有另一个体系，叫爵 ...

爵士乐兴起于上世纪之初的美国，具有一种令人情不自禁的摇摆的节奏特点，较为随意、自由，主要是由蓝调（biues)和雷格泰姆为基础。我认为爵士钢琴是钢琴音乐的一种风格，就如同巴洛克风格和古典风格一样，具有独特的魅力。从理论上来说，爵士钢琴的训练绝对离不开古典钢琴的训练体系，就如同30年前我们所欣赏的理查德克莱德曼的钢琴曲一样，理查德本人从小也是接受的古典钢琴教育，为他今后的成功铺垫了扎实的基础，爵士乐中有许多技术，难度也颇大，节奏也颇为复杂、多变，所以，从我的认识来看，古典钢琴的基本功还是必须的。另外，你所提到的《海上钢琴师》的那种演奏级别是经过艺术演绎的，具有这种水平的钢琴师是极少的，但是受过爵士音乐训练的孩子在小的作品中应该还可以应对的。建议：现阶段，还是要注重基本功训练，这也是你今后在演奏中出彩的铺垫；同时可以兼顾爵士音乐作品的练习，了解其节奏型与旋律处理特点，这对与孩子今后演奏爵士乐是有利的。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-24 10:54
爵士乐兴起于上世纪之初的美国，具有一种令人情不自禁的摇摆的节奏特点，较为随意、自由，主要是由蓝调（ ...

还有，你所说的即兴伴奏与爵士乐并不是完全统一的，即兴伴奏中包括用爵士乐风格。

浮云在飘

爵士风格的音乐和即兴演奏好象还不是一回事。我比较好奇为什么有人能够在没有谱的情况下能够弹出好听的音乐，不管是什么风格的音乐,也不管是什么水平的音乐。要有什么样的训练才能具备这样的能力？

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-24 14:02
爵士风格的音乐和即兴演奏好象还不是一回事。我比较好奇为什么有人能够在没有谱的情况下能够弹出好听的音乐 ...

爵士乐一种是有乐谱的，左右手都有乐谱，看谱弹奏；还有一种是只有主旋律，弹奏者根据自己的经验与喜好而选择伴奏的和声与音型，进行演奏，这具有一定的即兴性。从巴洛克时期到古典时期直到现在，都有一些音乐家可以进行即兴演奏，例如，给他们一个音乐主题，可能就是几个简单的音符，他们就可以把这几个音符发展成一段音乐，甚至是几个乐章，类似即兴作曲。这有点像中国的作诗，给你一个名称，定好五言或是七言，然后进行创作。这个就与你接触与经历的训练有关联，写得好是需要一定的天赋。但是我想我们都经历过命题作文，你不是也可以写出来吗，只不过是写的质量有差异而已。如果你没有接触过这种训练，即兴演奏则会比较困难。

浮云在飘

Alice2013 发表于 2013-3-24 15:41
爵士乐一种是有乐谱的，左右手都有乐谱，看谱弹奏；还有一种是只有主旋律，弹奏者根据自己的经验与喜好而 ...

如此说来，古典钢琴的学习中，也可以加入即兴演奏的训练。我怎么从来没来没听说过有古典钢琴的老师会教这一部分内容。国内书店里关于古典钢琴教学的书琳琅满目，好象也没有见过相关的内容。

恕我冒昧，我本人非常尊敬那些能弹高深曲目的钢琴师，能把贝多芬，李斯特，萧邦，拉赫玛尼诺夫等大师作品演绎出来的人，在我看来，简直惊为天人。

但是时代已经变了，音乐也已经变了。在学校的音乐会上，如果有小朋友弹一首《土尔其进行曲》，应该还是有比较多的掌声，这个曲子活泼明快，基本上大家都能听得懂；如果有小朋友去弹柴克夫斯基的钢琴协奏曲，估计不够时间弹全部，顶多来一个乐章，我估计演奏结束，只有稀稀落落的表示客气的掌声，因为这种音乐已经过时了，没什么人听得懂，或者压根就没人有耐心听。弹钢琴的小朋友，未必有成就感，倒有可能被视为另类。有成就感的，应该是那些蹦蹦跳跳地唱Taylor Swift, 或者Lady Gaga的小女孩。这就是我们所处的时代的现状。

Taylor Swift, 或者Lady Gaga的音乐跟贝多芬的音乐相比，从技术难度的角度上来说，前者大约相当于四则运算，后者相当于微积分。 而古典钢琴及其考级制度，就引导着我们的孩子往微积分的方向在攀登。

我不知道我的这个比喻是不是恰当，但总体而言，我确实怀疑我们是不是在方向上有问题，在做巨大的无用功？古典钢琴教育，是不是应该做出一些改变了？

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-24 17:25
如此说来，古典钢琴的学习中，也可以加入即兴演奏的训练。我怎么从来没来没听说过有古典钢琴的老师会教这 ...

我们的探讨进一步有促进了我对钢教学琴的认识，谢谢你对我的指点。你不是一个功利心强的家长，并且你有思考，这对学习目的不明确的孩子来说，是一件幸事。我以前所提到的教学的两个方面，一个是走专业路线，一个是玩琴，你现在提出的问题介于两者之间，为什么这样说，是因为，你想达到的学琴目的，基本综合了专业和玩琴，也就是说，在两者之间构建了一座桥梁。我曾有思考，但是我在国内的教学以专业路线居多，来找我的家长和学生大多是奔着考音乐院校的演奏专业与音乐类师范的目的，因此，教学是专业性的。我在带玩琴学生的时候，曾有一些思考，但是由于过于繁忙，还只是停留于初步试验阶段，现在在新西兰，应该会对这个问题做更多思考与探索。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-24 18:01
我们的探讨进一步有促进了我对钢教学琴的认识，谢谢你对我的指点。你不是一个功利心强的家长，并且你有思 ...

贝多芬、莫扎特，可谓是音乐中的阳春白雪，自有爱好之人。我认为大家对理查德克莱德曼和雅尼以及你说的LADY GAGA等喜爱，是一种对通俗的音乐的喜爱，既然大家喜欢，可以接受，就可以向着这个方向发展，这也就是有的音乐学院设置流行音乐学院的原因，可以满足社会学习需求。从目前情况来看，我认为新西兰的华人家长更注重孩子学习，这也是中华民族的光荣传统，在天维网上可窥见一斑，家长对孩子的关注度以及对学习方向与目标的设定，有一定的深度和广度，今后，新西兰社会的精英也许就出自我们的孩子之中。大家相互交流促进吧。

浮云在飘

Alice2013 发表于 2013-3-24 18:01
我们的探讨进一步有促进了我对钢教学琴的认识，谢谢你对我的指点。你不是一个功利心强的家长，并且你有思 ...

Alice老师你太客气了，指点绝不敢当，只是交流而已。

在新西兰的生活的华人，也有不少中学阶段读私校，大学则期望读美国名校的爬藤族。 我孩子还小，对他将来读什么学校还比较淡然，但对他的业余兴趣爱好介入比较深，基本上是孩子玩什么，我就跟着玩什么的那种。现在还跟着孩子练拜厄呢。

因为这里学校的教育比较松散，那业余爱好总要抓一抓，玩也要玩出一点技术含量来。经我手目前为止培养了单车，独轮车，乒乓球和钢琴这几样。乒乓球由于时间关系，现已停掉不练了。单车，随便骑骑，最成功的是独轮车，投资小见效快，大概1个月就学会，然后就成为我们生活中的一个重要活动，基本上每周都会骑，有些时候甚至每天都骑。而且这个项目的技术台阶很多，不是会骑就完了，后面还有大量的技术可以学习，只要你愿意练。

投入最大的是钢琴，买琴和学费这些就不说了，每天1个小时雷打不动的练习时间，就没有第2件事情能够坚持到这种程度。但这件事情给我跟儿子带来的欢乐却很少，大概最大的快乐是儿子会弹《喜洋洋和灰太狼主题曲》，然后录象给爷爷奶奶看，大家高兴了一阵子。总之投入产出很不成比例，这让我很不平衡。

我总结这种情况的原因，主要就是古典钢琴学习的被动性。学生只能严格按照教材乐谱的要求，一个曲子一个曲子地练下去，毫无原创的成份，整个的学习过程又非常漫长，学到后面就麻木了。
而且古典钢琴的学习压力还很大。按照1年1级，学8年考到8级这个速度，每年要练那么多曲目，每天练琴的时间又不大可能超过1个小时，这一个小时的时间全部用于练老师指定的曲目，恐怕还不太够。学生也基本上没有时间去enjoy他自己喜欢的音乐了。

既没有自己原创音乐的参与感，又没有enjoy自己喜欢音乐的时间，你说这快乐从哪里来？

所以在我想象中，比较理想的钢琴学习的模式应该是，首先把预期的技术要求降低一些，如果说8级是弹贝多芬的奏鸣曲，我觉得完全没有必要这么高，能弹到《少女的祈祷》这样的水平，（估计是5，6级吧），其实只要不是要考音乐学院，应该已经足够了。

其次是给学生教一些实用性的技术，使学生能够参与到日常的音乐活动中。比如即兴伴奏。我儿子现在的一些民歌练习曲，伴奏也很简单啊，但是很好听啊。在唱这些歌的时候，有伴奏跟没伴奏，那效果差别可就大了。你要想孩子爱音乐，就要让他们能够很轻松地参与到音乐活动中，参与的越多，他们自然就爱起来了。

一点不成熟的想法，先写到这吧。

aklabcde

认真阅读了每一个跟帖，非常受益，继续学习！

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-22 06:15
既然打算今后从事钢琴演奏或与钢琴相关的专业，那么，技术训练则不可避免地提上学习日程，教师有责任为学 ...

在一次音乐学会议上，中国著名音乐学家田青在谈到保护中国传统音乐时，提到真正的保护民间音乐必须从娃娃抓起，因为人的一些习惯大概在幼儿时期就开始形成，例如：听觉习惯与饮食习惯，我想作为从中国漂洋过海来的华人，应该是感同身受。我在国内做当地民族民间音乐调查时，发现有一个说唱音乐品种，其观众基本都是50岁以上的老年人，而此说唱音乐的兴旺期刚好就是他们的童年阶段。今天谈到这个问题，是想通过这个案例告诉家长，孩子的一些习惯是在童年时期，是家长在无意或有意熏陶下造就的，你想要孩子成为什么样的人，你就要考虑自己是否首先做到了，或者是你是否给孩子提供了足够的条件。

155029

老师要不要回答你住在哪个 区的？

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-25 19:16
在一次音乐学会议上，中国著名音乐学家田青在谈到保护中国传统音乐时，提到真正的保护民间音乐必须从娃娃 ...

孔子语：兴于诗、立于礼、成于乐。他老人家在2000多年前就认识到，良好人格的最终形成是通过音乐的熏陶得以实现，因此，他认为要听好的音乐，在他的观念中雅乐（宫廷祭祀、大典音乐）是最好的音乐，因为音乐所表达的情感平稳，具有大器、端庄的气质；而郑声（民间的音乐）淫，因为，音乐更多的是从人的情感出发，表现人的喜、怒、哀、乐，孔老夫子认为不好。音乐在他眼中是用来阶级统治的工具，被历代统治阶级所用。但是以体现国家形象的雅乐在西周灭亡后就已经“礼崩乐坏”，并没有真正一统天下，在中国几千年的音乐发展史中，宫廷音乐、文人音乐、民间音乐、宗教音乐（佛教、道教等）等相互吸收、转变，多姿多彩。特别是1919年“五四”运动后，西方音乐的流入，使得中国音乐发展更加多元化。立足于当下，有关音乐学习目的与方向更是倾向于多元化发展，我们要抱着一种宽容的态度去对待各种不同风格的音乐。所以，我们可以听贝多芬的音乐激励自己，可以聆听蓝调去放松自己，可以听一听德彪西的音乐感受光与影的变化，也可以听一听勋伯格的音乐去触摸序列音乐。但是，只要是能经受的起时间洗礼留存的音乐，就是值得你去聆听、学习与演奏的音乐。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-26 15:44
孔子语：兴于诗、立于礼、成于乐。他老人家在2000多年前就认识到，良好人格的最终形成是通过音乐的熏陶得 ...

小朋友都喜欢音乐，特别是节奏感强的音乐。那些刚刚能站稳的宝宝，在听到音乐后，就开始一颠一颠地摆动他的小屁股，让妈妈们看见了着实欢喜，就开始计划让宝宝到一定年龄开始学习一件乐器。按照经验，我认为喜欢音乐和学习音乐有时不见得统一。因为喜欢音乐不需要付出什么代价，而学习音乐，除了时间与经济方面的付除外，必须要具备学习音乐的能力，这就是乐感与模仿的兼备。乐感，我们主要考察孩子的音乐素质（即节奏感、音高、音准、强弱变化）；模仿则是测验孩子学习的能力，当老师做出一个动作或者打出一个节奏型，孩子可以比较准确地模仿出来时，那么可以说，这个孩子具备学习音乐的能力。模仿是人的天性，也是人类得以繁衍生息的天性。一个孩子具有较强模仿能力，则说明他具备学习的基本能力。如果，你的孩子同时还拥有超人的记忆力，那么我一定要恭喜你，他可能会在今后的学习中出类拔萃。我所教过的学生中，凡是记忆力超群的孩子，一般都会在某些领域有所作为。因为各位家长一定也明白，许多知识都是通过记忆得以而得，也是在记忆的过程中而慢慢有所感悟。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-27 10:19
小朋友都喜欢音乐，特别是节奏感强的音乐。那些刚刚能站稳的宝宝，在听到音乐后，就开始一颠一颠地摆动他 ...

良好的练琴方法一定要从学琴初期养成。主要分一下几个步骤：一、打拍唱谱，当拿到一份新的乐谱时，务必要先进行视唱，以了解、熟悉旋律，在视唱时，正确地击打节拍会促进对旋律的认识；二、正确读谱，也就是在视唱时要关注旋律的速度记号、演奏方法，力度以及基本情绪等记号；三、弹奏时先分手后合手，钢琴是双手合作的练习，弹奏一首新的乐曲，一定要做到分手练习，当两只手都可以做到熟练弹奏的时候，再进行合手训练；四、先慢练再加速，即使乐曲上标注是快板、急板，在练习初期也不可使用快速，一定先静下心慢慢练习，待到熟练后自然可以慢慢加速，否则，则是欲速则不达。因为没有慢练的准备，直接进入快速弹奏，会出现肌肉紧张等一系列问题。特别是年龄较小的初学者，更要遵循这几个步骤，做到放松、自然地演奏，形成良好的练琴方法。

高飞

广告贴？

assel

高飞 发表于 2013-3-28 12:02
广告贴？

I BET LOL.....

Alice2013

assel 发表于 2013-3-28 11:49
I BET LOL.....

呵呵，是精品贴。希望对家长有所帮助。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-28 10:28
良好的练琴方法一定要从学琴初期养成。主要分一下几个步骤：一、打拍唱谱，当拿到一份新的乐谱时，务必要 ...

Non legato(非连音)是钢琴奏法学习的第一步，具备了非连音的基础，才可以慢慢进入legato(连奏)、staccato（跳奏，有时也称断奏），这就像一个蹒跚学步的孩子，初期一定是一步一步挪动，慢慢才可以一步一步跑动，后来才可以会蹦会跳。可以想象，一个孩子连挪步都不稳的时候就急于跑动，是一定会摔倒的。所以，非连音阶段一定要注重手指指尖的站立训练，为以后手指的跑动与跳动打下扎实的基础。对于手指较软的孩子，可以通过练习握力器（一种老年人进行手指训练的圆形橡胶制品）来增强手指肌肉与韧带的力量。

Nikolett

浮云在飘 发表于 2013-3-24 15:02
爵士风格的音乐和即兴演奏好象还不是一回事。我比较好奇为什么有人能够在没有谱的情况下能够弹出好听的音乐 ...

我觉得即兴弹奏或者伴奏，钢琴学到一定程度都可以。钢琴学习中，从刚开始的基训（反复弹各大小调的音阶，琶音，和弦）到后来的乐理（尤其是和声，因为伴奏就是从和声的基础运用而来）， 加上期间无数的练习曲，演奏曲，弹到后来，脑子里就有了概念，算是熟能生巧吧， 当然这些都是要根据人的悟性来，音乐还是需要一点天份的。

Nikolett

有次看人教幼儿园小孩弹琴， 老师让小朋友想象自己的手掌是房子，手指是柱子，房子下面是鸡妈妈的蛋，里面有小鸡，让弹琴的时候注意，别让房顶塌了，否则小鸡要压死了。 我当时觉得很有意思。

Alice2013

Nikolett 发表于 2013-3-29 09:56
有次看人教幼儿园小孩弹琴， 老师让小朋友想象自己的手掌是房子，手指是柱子，房子下面是鸡妈妈的蛋，里面有 ...

是的，形象地比喻会让小孩子更容易理解。也有老师这样教：你的小手就是一座小桥，如果小桥塌下来，小船就过不去了。所以，你要让小桥始终保持挺立。总之，儿童钢琴教学的原则是深入浅出、通俗易懂。

浮云在飘

Nikolett 发表于 2013-3-29 09:48
我觉得即兴弹奏或者伴奏，钢琴学到一定程度都可以。钢琴学习中，从刚开始的基训（反复弹各大小调的音阶， ...

哪这么容易？你看钢琴拿到10级的人不是很罕见吧。你见过有谁有即兴演奏或伴奏的能力？你去看看国内书店里卖的关于即兴演奏的书，在书的前言里，通常有这么一段话：笔者痛感很多音乐学院毕业的学生，演奏的技术水平能力很高，却毫无即兴演奏能力，还不如一个驻酒吧的乐手，活学活用，反而可以弹成很出彩的即兴演奏云云。

在这个坛子子里想教人钢琴的也不少吧。谁能够声称自己可以教授即兴伴奏或弹奏的？反正我是没见着。

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-29 12:30
哪这么容易？你看钢琴拿到10级的人不是很罕见吧。你见过有谁有即兴演奏或伴奏的能力？你去看看国内书店里 ...

所以说，即兴伴奏需要的不仅是演奏能力，一定还需要具备基本的和声知识，除此之外，良好的天赋也是必须的。我可以教一点基础的即兴伴奏知识，但这并不是说，我教了你立马就见效，所有的知识都有一个吸收、转化的过程，而且孩子随着视野的扩展，曲目的接触，可以进一步促进即兴伴奏的能力。在江苏省，有两位即兴伴奏相当出色的老师，一位是南师大的F老师，他出色的原因，是因为他是手风琴专业出身，左手谙熟低音贝斯，还有一点，他曾长时间担任过声乐伴奏，对声乐伴奏谱相当了解，对和声与转调有深刻的见解；还有一位是我的大学老师T老师，他有着卓越的乐感，在业余时间就喜爱琢磨即兴伴奏，就一种和弦来说，他可以有近10种处理，再加之有着扎实的演奏功底，自然是出类拔萃。言而总之，如果想弹一手好的即兴伴奏，不仅仅需要热情与毅力，还需要有着杰出的音乐感觉。这并不是每一个人都可以做到的。但是你努力学习了，也许你会比一般弹琴的孩子更耀眼。

Nikolett

浮云在飘 发表于 2013-3-29 13:30
哪这么容易？你看钢琴拿到10级的人不是很罕见吧。你见过有谁有即兴演奏或伴奏的能力？你去看看国内书店里 ...

即兴伴奏或者弹奏，基础是如何活用和弦，剩下的就是各人对音乐的悟性。我发现背谱好的人，即兴伴奏或者演奏比较不会差。跟你相反，我认识的学过钢琴的人，大部分都能即兴伴奏的， 好坏程度而已。 小朋友幼时学习钢琴，当坚持到teenager这里，会逐渐体会音乐的美妙，常会不自觉地即兴弹奏一些曲子。我叔叔的儿子就是这样，16岁时自创的爵士风味钢琴曲，真是令人惊艳。

现在国内的考级很多都是应试教育，学生就对着考级的曲目反复弹，这样考出来的十级又有什么意义。

Alice2013

Alice2013 发表于 2013-3-29 13:08
所以说，即兴伴奏需要的不仅是演奏能力，一定还需要具备基本的和声知识，除此之外，良好的天赋也是必须的 ...

这也就是说，即使孩子没有良好的音乐素质，但是经过老师的引导与自己的勤奋，还是可以弹得一手好钢琴的；但是没有一定的即兴伴奏的音乐天赋，即使能弹奏出美妙的乐曲，但也很难弹出好的即兴伴奏，这就是有没有即兴伴奏音乐天赋的差别。还有，即使优秀的即兴伴奏老师把独家绝技传授给你，你若不会活学活用，也是白费力气。这就是我们常说的“灵气”与“不灵气”。

浮云在飘

Nikolett 发表于 2013-3-29 13:16
即兴伴奏或者弹奏，基础是如何活用和弦，剩下的就是各人对音乐的悟性。我发现背谱好的人，即兴伴奏或者演 ...

我儿子现在练得练习曲，大部分都是有着清楚旋律的儿歌或者民歌。

我看这些练习曲的伴奏部分都很简单，基本上都是一个调，以C大调为主，其他有升降号的调，中间也没有变调。我没有学钢琴的基础，以我仅有的音乐知识看，大概都能够看个所以然来。比如主旋律是C, 通常左手就配CEG, 或者CGEG，大概就是这么个意思吧。

这种东西？象我儿子这样学琴1年多的孩子难道听不懂？要等到5，6年后的teenager慢慢再自己摸出来？

为什么老师不能拿一首儿歌出来，说你回家配个伴奏出来，下个星期弹出来我听。这就是一种生动的音乐活动。好比你家孩子去学绘画，老师每次就叫你画素描画素描，还不许有任何的创作，画蛋就是蛋，画苹果就是苹果，等你家孩子teenager了，有了5，6年的技术积累了，才可以按自己的想法想画点啥就画点啥。这单调不单调？死板不死板？

难道美术悟性不高的孩子就不能也不必按照自己的想法画画？你不让他自己画，你怎么知道他有没有悟性？

浮云在飘

Alice2013 发表于 2013-3-29 13:08
所以说，即兴伴奏需要的不仅是演奏能力，一定还需要具备基本的和声知识，除此之外，良好的天赋也是必须的 ...

问题的关键不在于您有没有能力教。从您以前发的帖子透露出的关于您自己的信息。您应该是位高校的音乐教师，可能在业内还有相当的江湖地位。教一个6，7岁的孩子和声，伴奏之类的东西，应该是小菜一碟。

问题是您以往一直以来做的事情，就是帮助您的学生去攀登那些钢琴“微积分"的高峰, 对于如何帮助您的学生克服各种各样的困难，以取得考级中的好成绩，或者通过音乐高考，进入著名的音乐学校等等，这些才是您所擅长的事情，或者引以为豪的事情。

而象给一个6，7岁小孩一些实用的技巧，比如给一首歌配上适合他技术水平的伴奏这样的事情，您可能不屑于去做。甚至可能认为这种事情某种程度上是一种浪费时间，拖慢了孩子考下一个级数的脚步。

以上只是我的个人感觉，如有冒犯，还望见谅。

如果确实给我说中了，那么就存在着老师和家长对孩子学习钢琴的理念上的不合。就很难配合到一块去。

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-29 15:15
问题的关键不在于您有没有能力教。从您以前发的帖子透露出的关于您自己的信息。您应该是位高校的音乐教师 ...

以前我们在交流中，曾经提及这个关于即兴伴奏的问题，现在有一套教程《巴斯蒂安》，其中有与即兴伴奏相关的和声与和声进行的内容，我在14年前就开始启用这个教材，感觉还不错，对孩子有一定启迪。从我的角度来看，我认为专业和业余在教学内容上并没有什么区别，只不过是进行的深度与广度上的问题，还有对质量上的要求有所不同。如果孩子或家长特别想学习即兴伴奏，那么他们的教学内容就会侧重于和声理论的内容，还有，孩子在练琴之余还要做一些和声作业，用以加深对和声的理解。另外，我也从不强求孩子考级，不会用此来证明什么。我从事的是社会钢琴教学与专业钢琴教学并举的工作，关于孩子的发展方向，我更尊重孩子与家长的选择。

浮云在飘

Alice2013 发表于 2013-3-29 15:40
以前我们在交流中，曾经提及这个关于即兴伴奏的问题，现在有一套教程《巴斯蒂安》，其中有与即兴伴奏相关 ...

谢谢Alice老师的理解。

这里我谈一谈钢琴与唱歌之间的关系。我没有做论文的水平，只是谈自己的一点认识。

我以前特别着迷古典音乐的时候，觉得钢琴或者小提琴这类技巧高深的乐器，比人声来的高级。后来才慢慢领悟出，音乐还是要靠美来吸引人，靠情来打动人，技术性的东西，毕竟是第二位的。从这个角度来说，人声是占有优势的，因为人声可以有歌词，表达情感非常直接，这个优势非常巨大，所以目前的音乐，歌曲是主流，纯器乐是小众。再有就是人声的成本最低，人人都有个嗓子，就是随身携带的乐器，你要用个钢琴，除非在自己家，那多不方便啊。所以人声是所有乐器中有最多机会参与音乐活动的。

Alice老师在前面的帖子说我不是功利型的家长。我觉得我其实是很功利型的家长，如果要花钱培养的兴趣爱好，一定要力求有用。什么叫有用？能拿这个当饭吃当职业，这是一种有用；能有一技之长，将来能作为特长生被比较好的学校招进去，这也是一种有用；能够拿来自娱自乐，将来上《非诚勿扰》，也算是个闪光点，这也是一种有用。
对于这第一种用途，只对类似朗朗这样的孩子才有用，而且我还得有朗爸的资质，所以这一条，早不在考虑之列；对于第二种用途，我觉得是个传说，或者是一种阴谋。也不能说绝对不可能，反正机会那是微乎其微。如果在全国范围的钢琴比赛获奖，或者还有学校动这个心思，只是靠考到钢琴10级就想进重点中学或者著名的大学，那是不可能的。之所以说这是一个阴谋，这是我以小人之心私下揣摩的。因为有了这个传说，那么就会有大量的学生去学钢琴，于是负责考试的学校，教授钢琴的老师，卖钢琴的商家，这整个产业链都得益非浅。 有了这个认识，所以第二种用途对我家孩子而言也可以休矣。

那么数来数去，就剩下自娱自乐这个本来的用途了。这个用途虽说格调不怎么高，还是比较实在的。假如你家的孩子可以经常性地用钢琴来娱乐，其实学钢琴的投资和努力就很值得了。从这个角度来考虑，就绕不过钢琴与唱歌的关系问题。因为唱歌是主流，表演机会远大于钢琴。你要是光弹琴，不考虑唱歌，那吃亏就吃大了。

所以我反复强调即兴伴奏等这些实用技术的学习，因为孩子们如果掌握了这一门技术，这可是稀缺技术啊。唱歌人人都可以开口唱，会伴奏的可是很少。如果小孩子会即兴伴奏，虽然一首歌里面是伴奏，是陪角，如果整个音乐会，或者半个音乐会都是这孩子在伴奏，那其实他才是真正的主角。这就是我的整个功利性的思考。

Alice2013

浮云在飘 发表于 2013-3-29 18:06
谢谢Alice老师的理解。

这里我谈一谈钢琴与唱歌之间的关系。我没有做论文的水平，只是谈自己的一点认识 ...

你所说的你的功利性实质上是一种实用性，我认为无可厚非。艺术上的投资是一个漫长的过程，对于一般家庭来说，是一个不小的投入，家长希望有所收获，是完全可以理解的。这就是说，无论是打算走专业路线，还是想获得一技之长，或是学习即兴伴奏，都是学习钢琴的不同出发点。目前我们的探讨已经从即兴伴奏又走向声乐，你要明白，声乐也有类似钢琴的问题：就是你愿意学习美声，还是民歌或是通俗？这些与我们前面所说的专业演奏、即兴伴奏差不多。如果是美声，孩子的走向还是要进入音乐学院，这也是曲高和寡的艺术形式，民歌是中国的称谓，实际上是一种与美声唱法相通的唱法，接受面较广；还有就是通俗，受众面最广，你打算学习哪一种？按照你的情况，我想你大概感觉通俗更好。那你就可以选择一位好的声乐教师来教孩子学习声乐。以便孩子在任何场合都可以展示才华，你与孩子都有成就感。
存在即合理。钢琴的利益链条是这样，声乐的利益链条也无处不在，两者的区别就是声乐学习更需要条件，就是你的嗓音条件，钢琴可以任何人都参与学习，而声乐，只有具备良好嗓音音质条件的孩子才能学习。你认为呢？
因此，我认为，依照你目前的想法，在练琴的同时，你最好给孩子进行和声训练，以满足他今后即兴伴奏的需要。你是一个有思考的家长，既然确定了方向，就这样开始执行吧。